变革中的内蒙古民乐

在市场与理想之间寻求平衡

——访蒙古族作曲家巴音

□杨利伟

有人说，蒙古族音乐是治愈作用的，不知你在听的时候是否有同感。

“蒙古音乐有自己的特点，旋律性与调式使得很多人听到蒙古音乐有种舒畅的感觉。”蒙古族作曲家巴音认为，蒙古族音乐有自己的曲调和曲风，更多时候，它代表着一种文化的积淀。由于这种独特的文化积淀，使得蒙古音乐之中潜移默化的藏有种精神，也正是这种独特的力量使得近年蒙古族音乐在市场上被越来越多的人所接受。

巴音其实还有另一种身份，就是蓝野乐队的创始人。

从1987年第一次接触到吉他弹唱到1998年组建蓝野乐队，再到2008年成立巴音音乐工作室，巴音见证了内蒙古现代音乐的发展。

作为内蒙古成立最早的一支蒙古族rock-pop乐队，蓝野乐队已成为内蒙古最具特色和代表性的乐队。从最初翻唱国外音乐到如今自己创作音乐，他们已经有了自己的音乐主张。在他们的歌声中你听到的是奔驰的骏马、一望无垠的草原和自由自在的牧马生活。“在音乐风格上，追求民族音乐元素中的精华和融合现代音乐的精彩一直是蓝野乐队的方向。旋律金属与Funk金属融合了民族特色与蒙古族的风土人情，使得音乐风格更加色彩斑斓。”巴音认为，将传统民族音乐元素运用到现当代音乐表达中，是继承更是发展。

虽然现在运用电脑做出来的音乐很多，但巴音还是喜欢以前的音乐状态和人们对音乐的态度。“90年代的大部分音乐听起来都非常优美，哪怕是比较简单的旋律。那时候的音乐人不会去在乎一首作品中某个乐器的一个音出错了这样的瑕疵，他们更加在乎的是作品的整体给人带来的感受，这样的音乐是有灵魂的。”

巴音觉得，真正的蒙古音乐应该是用母语来演唱，音乐是情感的载体，其所表达的情感存在着主体感受的差异性，也正是这种差异性赋予了人们充分自由的音乐想象，而这种情感的交换，不会受语言的限制。“好的作品能够贯通古今，将过去与现代的情感连接起来。”

“在寻求市场的过程中有些音乐人太过迎合，快餐的音乐太多。而我想做的则是纯正的蒙古族音乐，这是种坚持。”但巴音也同时指出，在现有环境下，也无法一味去做理想化的东西，只有在理想与现实之间寻求平衡后，音乐才能得到发展。“任何一种艺术，当它不被现实社会所关照，不被演出市场所接纳，不与大众审美相统一，终将被历史淘汰。现在的内蒙古音乐人已经充分的认识并接受这一点。”

他认为，民族音乐需要新鲜血液，更需要创新动力，对民族音乐的时代化改良、改革和创新应成为激发民族音乐传承和发展的重要原则。“从受众来看，现在其审美也越来越高，要求音乐人做出更为值得推敲的作品，这样才能迎合时代。”