民族服饰的实用性传承

蒙古，是动词，是千万年来人们在天地间的悠然行走；

蒙古心，是大爱，是包容，是天地间不羁的心，是北方草原千万年来一个个向往自由的灵魂的集合；

在今天，蒙元文化理应以文化艺术之名，重新被尊重、改变、融入、坚守，以一颗颗向往自由的心，向时代致敬。

作为少数民族地区，民族服饰留下丰富瑰丽的文化遗产，可是面对现代审美，传统设计中的繁复华丽似乎并未能引起人们的太大认同。

“不实用啊！”“这些服装在节庆穿还可以，在日常生活中不太合适。”不同消费者对于民族服饰的看法却大同小异：不是不爱民族服饰，而是在现代时尚发展的过程中，民族服饰似乎显的跟不上当下审美的脚步。

难道这些富有特色，传承千年的民族服饰注定要被现代文化洪流淹没在博物馆里？

不尽然，蒙古族设计师娜仁花对于民族服饰的传承，为人们提供了另一套解决方案。

灵感的不期而至

苍天般的额济纳赋予了娜仁花与生俱来的艺术天赋，13岁起，她便成了当地乌兰牧骑的舞蹈演员，但21岁那年，娜仁花毅然放弃了工作来到北京开拓视野。

北漂的日子里，娜仁花找过文工团、舞蹈队，但是都一一碰壁。然而灵感不期而至，在一次聚会中，娜仁花认识了德国奔驰汽车的一位高管，这位高管的着装引起了娜仁花的注意。这位高管的衬衫口子旁，绣着一排花，极具民族韵味。

　　娜仁花（左）与打板师沟通细节。

这位高管告诉娜仁花，这是他们民族的服饰，传统的服饰年轻人越来越不爱穿，但是在现代服饰上加一些民族元素，就迎合现代人的口味，传统文化也得到了传承和保护。

这激发了娜仁花的灵感。2003年，娜仁花开始着手筹备，从收集28个蒙古部落族特有的符号标志开始，亲自动手画草图，改良蒙古族服饰。

这种创新的蒙古族服饰，很快有了市场，她开始为斯琴高娃、吉祥三宝等内蒙古演艺明星设计演出服装。

为更接近灵感的土壤，娜仁花回到了呼和浩特，但在装修房子的过程中，她又有了新发现：在呼和浩特买不到蒙古族特色的家具。她觉得这是个遗憾，更是商机。

于是，娜仁花决定制作具有蒙古族特色的现代家具，让传统的民族文化融入现代人的生活。

2011年，她设计制作了第一套木质的蒙古族特色家具并取名“蒙元素”，而这套家具她耗时3年，从一窍不通到熟悉每一个家具工艺的制作流程，娜仁花这一路走的困难。

2013年，她和几位热爱蒙古族文化的朋友，一起成立了蒙元素文化艺术中心，包含艺术工坊、以影视部落和蒙古语公益培训班为主的文化沙龙、多狼文化遗产馆三部分。